Monday, October 31, 2011

철암계곡의 혈투 Bloody Fight in Iron-Rock Valley (2011)

2011 부천영화제 상영작 철암계곡의 혈투 포스터 B컷.   이게 더 좋다는 분들도 많이 계심.... on Twitpic
海報
  • 港譯:烈女。長槍。鐵岩谷
  • 中譯:鐵岩溪谷的血鬥
  • 導演:池夏珍
  • 演員:Lee Moo Saeng 이무생, Yun Sang Hwa 윤상화, 최지은

獨立製作的韓國驚悚片。帶點西部片的風味。雖然沒有大製作的精細剪輯、絢麗特效,但透過簡單、直接,甚至帶點粗糙的方式來呈現畫面,真實感反而大大提昇,喋血片段也更具說服力。

飾演 Ghostface 的 Yun Sang Hwa (윤상화) 演出相當精彩。雖然作為大財團底下,心狠手辣、殺人不眨眼的殺手,Ghostface 心裡卻同時懷有某種「道義」、「基準」。雖然如此,面對危機,即使會牴觸心裡的「基準」,為了生存下去,Ghostface 還是會毫不猶豫,採取必要的行動。這種「邪」中帶有一點點「正」……甚至可說是對「道義」抱持某種尊敬……但又能夠為生存而不擇手段的感覺,Yun Sang Hwa 演繹得相當精彩;跟主角 Lee Moo Saeng (이무생) 兩人,儼然形成正——反對立的兩根支柱,撐起了整個故事的發展。

劇情雖缺少強力的轉折、起伏,但簡潔,寫實的手法,不但容易吸收,看完後也找不出什麼累贅的地方。而且,少了劇情上的匡限,故事來到難以進展的角落,反而可以運用類似「頭上叮一聲亮出一顆燈泡」的方式,輕易地化解停滯;不但可以緩和氣氛,還能增添趣味,引來意想不到的笑果。

影片來到結尾,Ghostface 跟主角對決一幕,投入了相當多的資源和心力。相當精彩的一幕。感覺就像是一個圓圈,從某個遙遠的點開始,Ghostface 與主角各自出發;兩人走完屬於各自的半圓後,在最後這一刻匯合。在起點打開的所有恩怨,來到終點,就讓命運來決定一切……別錯過這部小成本製作,結尾的高潮,可是能輕易打敗很多商業娛樂片的。

Monday, June 20, 2011

煙花語 おにいちゃんのハナビ (2010)

預告中有不少電影畫面,請斟酌服用
日本新潟縣小千谷市的片貝町,每年秋季,會有約二十萬人自各地而來,觀賞片貝季的煙火。電影以真實故事為題,講述一位哥哥——太郎,如何將對妹妹——華——的思念,寄託在片貝祭一年一度的煙火中。

故事裡,華自幼體弱多病,父母顧及妹妹健康,舉家自東京搬到環境較好的小鎮;哥哥太郎,則在華進入病院療養期間,成為了隱蔽青年。華陪伴哥哥重拾勇氣、太郎為生病的妹妹打拼、妹妹病情的轉變、以及各種延伸出的家庭問題,成為本片的主軸。
本片兩位主角的搭配,成功引發出很多化學反應,在故事劇情底下,悄悄地,一點一滴地,埋藏深厚的情感。觀眾的小感動,一步步醞釀到最後的爆發點——「煙火」——後,各種累積而來的歡喜、悲傷,一下子引爆……這種感動,不只引爆了煙火,也引爆每一位觀眾的淚腺。

飾演華的谷村美月演出相當精彩:除了在電影中引領太郎逐漸回復自信,也帶領觀眾慢慢融入到劇情裡。高良健吾 (太郎) 初段演出雖然外表生硬,卻也充份展現出角色的內心掙扎。而隨著太郎逐漸打開內心、故事慢慢進入到核心,大家也必然伴隨著高良健吾,一次再一次地流下眼淚。
本片很值得思考的一點是,每一顆煙火背後的意義。片貝祭的煙火,並不是由大企業贊助,而是當地居民親自募資,或以個人為名義,向神社捐獻,然後透過煙火,或與大家分享喜悅,或向敬愛的人表達追思;高興的事也好,悲傷的事也好,透過煙火,傳達心中的想法。

這與祈求升官發財,或者是宣揚黨國思想,比起來,更貼近大家、更能表達大家的內心,不是嗎?不得不佩服日本人那種認真的態度……即便是煙火,這看似單純拿來慶祝節日的活動,也能注入一層崇高的敬意。下次仰望天空的煙火,是否會有什麼不一樣的體會呢?期待。

Monday, June 13, 2011

殺戮都市 GANTZ, GANTZ: The Perfect Answer (2011)

由漫畫 Gantz (奥浩也) 為主題改編的電影,講述一群因事故而本該身亡的平常人,被神秘大黑球「復活」後,為了繼續生存,或為了拯救戰亡的同伴,遵循黑球的命令,與默默藏身市區角落的各種「星人」戰鬥。

故事結局頗具啟發性。到底是擁有各種致命技能,能夠於彈指間結束凡人生命的星人殘酷,還是弱小、貪婪的人類呢?電影前半不停地展現出星人的可怕,然而,看到最後,會感嘆,最可怕、最醜陋的,其實是人類。

日常生活中當然不乏善良、無私的人,但在這個講求迅速、充滿競爭的社會裡,犧牲掉的,往往是那群默默奉獻,而又應當穫得最多報酬,最多讚賞的人。
本系列分上下兩部。演出有二宮和也 (玄野計)松山ケンイチ (加藤)吉高由里子 (小島多恵)。演員的演出都很精彩。二宮和也的戲份很多,喜歡的影迷千萬不要錯過。此外,第二集中加入,飾演名模的伊藤歩、追查真相的山田孝之、黑服星人綾野剛,給這系列增添更廣泛的維度,使第二集的劇情更具吸引力。

上下兩集的特效都相當傑出。特別是第一集,可說是日本第一部能夠媲美歐美製作的動作娛樂片;不管是音效、動畫製作,皆爽度滿點。而且畫面「有血有肉」,搭配重低音音效,絕對能夠滿足習慣重口味的觀眾。此外,劇情也相當流暢,不會讓人有「電視劇化」的感覺 (劇情長一點、畫面爛一點、排場小一點……等等)

可惜的是,第二集相較起來,比第一部顯得拖戲。下集開場其實很不錯,迅速地進入地下鐵與黑服星人大戰的重頭戲。然而,劇情來到中段後,節奏就突然慢下來,氣氛顯得沉悶呆滯。特別是一些台詞、提問,在中後段不斷重複,會讓人失去專注力。假如第二集能夠跟第一集一樣精簡的話,節奏必然更為緊湊,架構更為堅固,而不失第一集的那種爆炸力。

至於故事的結局,其實還蠻可惡的。一定要走這麼感人的路線嗎?可惡,根本在賣弄人類的情感嘛!雖然第二集節奏有點慢,可是,戲越是拖,觀眾就越容易被感動到。就像是打球時,假動作越慢,對方越容易受騙一樣。所以,衝著結局的話,其實還蠻想去電影院再體會一次的。

Tuesday, March 29, 2011

花水木 ハナミズキ (2010)

以日本名曲《ハナミズク》為題材的電影。有點像濃縮為精華的偶像劇。但說這是部偶像劇的話,還不如說是齣純愛小品。

不過,《花水木》一點都不小品……跟其他日本片一樣,節奏有點小慢,有點冗長。劇情也有點老套。不過,老套歸老套,卻很有效……女主角回過頭,響起優美的背景音樂;大家都知道,下一個鏡頭,會出現男主角,佇立在那邊……心裡想:「她要回頭了!喔不,她會看到男主角還站在那裡!然後,然後,兩個人會奔跑,擁抱在一起!」出什麼招,大家都猜得到,但還是會心甘情願地、不爭氣地,擠出感動的眼淚。是的,就是這麼可惡的一部電影。

新垣結衣的演出很清新。雖然哭的時候感染力不是很夠——大概長相太清純可愛的關係,能說是缺點嗎?——不過,從清純的高中生,好奇的大學生,一路到獨立自主的上班族,角色各個階段的神韻,都能成功地展現出來。能夠辦到這點的演員,想必也不多。雖然英文還是不大通順,不過每位演員為了這部電影,都做了很多準備,這點要鼓鼓掌。

總結來說,《花水木》是部很不錯的純愛電影。雖然有點長,不過看的時候不會有什麼負擔。能夠時而激發起有點酸澀,又帶點溫暖的感動,但不是那種會哭得嘻哩嘩啦的電影。所以,不用怕說哭得很慘,如果有這個疑慮的話。

有帥哥,有美女,有好聽的歌曲,不看嗎?說真的,雖然有點長,還是想再看一遍。

Sunday, March 13, 2011

藍色情人節 Blue Valentine (2010)

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  • 港譯:有人喜歡藍
  • 台譯:藍色情人節
很平實的一部電影。主要在講述家庭以及婚姻的掙扎。影片以交錯的方式,讓充滿失落、迷惑的現在,與純真、美麗的過去,彼此交叉敘說,一步步地,呈現兩人共同經歷的各個人生片刻。

片中「過去」與「現在」兩種片段,除了時間設定不同,拍攝的方法也很不一樣。男女主角初相識的片段,以底片拍攝,此外,大部分的時間,兩人都出現在同一畫面裡。相反,帶有無奈與衝突的「現在」,使用數位攝影錄製,而大部分的畫面,只單獨拍攝其中一位主角,鮮少看見兩人一同出現 (在同一畫面)。在劇情以外,以技術層面實地呈現兩人的分合,導演真的很花心思。大家不妨睜大眼睛多加注意。

影片劇情雖然沈重,但透過交疊的手法……將沒有出路與充滿希望的兩個對比,同一時間放在觀眾眼前……結局雖然失落與無奈,也不會把大家壓得喘不過氣吧。此外,兩個具有強烈對比但又彼此關聯的畫面一同展現,還能激發觀眾深思……主題固然不會使人輕鬆愉快,但內容相當深入、充實。

是不是每一個人,每一段愛情,最終都會來到分離?還是說,分離,其實就是愛情中的一個必經階段?就像死亡是人生終須面對的旅程一樣?看過 Blue Valentine 後,碰巧去聽了 Zemlinsky 的 “Lyric Symphony”,不禁如此聯想。
喜歡這部電影的話,可能會對以下影片感興趣:

Friday, March 11, 2011

SPACE BATTLESHIP ヤマト (2010)

  • 中譯:宇宙戰艦大和號
很值得期待的一部電影。試想想,人生有幾次機會,能夠在大銀幕上,看到真人演出的日本動畫經典……而且還是部科幻片,而且是部背景設在浩瀚無垠的宇宙的科幻片……而且而且,主角還要是木村拓哉?可惜的是,在香港,《大和號》的宣傳不是很夠力……當然,這跟檔期剛好遇上金獎強檔有關。

要比特效還有規模的話,《大和號》當然比不上 Star Trek 這類歐美鉅作,劇情上也不及西方影片那麼流暢。不過單以日本片來評論的話,《大和號》是一個相當引人注目的突破!首先,特效上,有不少使人屏息驚嘆的大場面……像是大和號甫出地面,擊破敵人「飛彈」那幕,不禁令人驚嘆:「我看的是日本片嗎?」雖然有的場面,電腦特效做出的效果感覺有點吃力,但整體而言,《大和號》的動畫一點也不馬虎,絕對能夠滿足大家。說是有史以來特效最逼真的日本片,或許也不為過。

此外,儘管戰艦內的佈景大都比較狹小,也不及 Star Trek 那麼逼真、多樣,然而,細節上不會令人感到半點馬虎,該有的質感還是有的。制服看起來可能有點兒戲,但搭配其他看起來復古但又帶點未來元素的裝備、載具,所營造出既親切,又懷舊的科幻感,大概只有這種歷史悠久的日本科幻主題才獨有的吧!

要說有什麼缺點的話,大概就是日本片的通病:節奏慢。影片末段,可能會讓大家苦笑的是,魔王都說了要毀滅地球了,結果大家可以站在那邊抬槓抬了至少十分鐘;更驚訝的是,話講完了,地球還在那裡,魔王還在散步。不過節奏雖慢,片中還是有不少精彩緊湊的地方。像是大和號出發後,在敵人 Gamilas 的緊密包圍下逃離太陽系那段……在敵人即將撞上那一刻緊急移動戰艦,然後在千鈞一髮之際「WARP」走……呼!

此外,《大和號》也展現出另一項日本片獨有的特質:一種接近愚昧的固執……堅守自己崗位,獨自一人扛起所有責任,替整個團體犧牲……勇敢但又帶點害怕地懷抱死亡……在死亡來臨前一刻,面對恐懼,還得露出滿意、釋懷的微笑,像是迎接久違的朋友一樣……這,大概就是大家所說的「熱血」吧。

因此,如果喜歡日本片的話,如果期待一部日本科幻片的話,《大和號》是值得推薦的選擇。木村拓哉雖然老是同一個表情:抿嘴噴氣苦笑,表現倒是可圈可點。黑木美沙 (黒木メイサ) 搭配片中裝扮相當的美,不容錯過!倒是マイコ獨自一張洋人臉,在片中說流利的日文,感覺有點奇怪,但也很符合日本片的特性就是了。山崎努飾演的艦長在傾斜的大和號中大喊「WARP!」一幕,相當值得回味……希望大家會喜歡。

另外,也希望日本能平安渡過這次災難。

Sunday, February 27, 2011

Burlesque (2010)

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  • 港譯:艷舞巨星
  • 台譯:舞孃俱樂部
很驚豔的一部歌舞片。不過可以更好。演員的演出很精彩。Cher 當然不用說,就是為了她而看這部電影的;Stanley Tucci 也很稱職地演好該演的角色。Christina Aguilera 的話,感覺有點路人。以飾演一位來自鄉下、懷才不遇的平凡女子這角度來探討,Aguilera 的演出相當成功;不過整體而言,在銀幕前,Aguilera 就是缺少了一種氛圍,令人覺得好像在看校園劇或偶像劇一樣。另外,Kristen Bell 在戲裡也沒有女主角聲稱的那麼美若天仙,稍微減損了故事的說服力。

劇情方面,有點老套。可能故事就是這樣設定的。不過,這麼形容應該比較準確:復古。愛情戲方面,真的老掉牙了。音樂上,雖然不常聽英美流行樂,不過,我有信心說:「這是能讓大家滿足的」。Cher 在戲裡的 “You Haven’t Seen the Last of Me” 真的超讚的!推薦給大家!

No Strings Attached (2011)

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  • 港譯:枕邊冇情人
  • 台譯:飯飯之交
蠻不錯的愛情小品。剛進場時,會有種「厄,是不是進錯廳了?」的感覺。中間的部份,節奏比較緩慢、比較冗長。不過電影裡爆笑橋段還有搞笑對話很多,幫助潤飾了故事的流程,也舒緩了角色間衝突的壓力。因此,從開始到結尾,基本上沒有甚麼令人感到無聊的片刻。

故事方面,雖然只是部娛樂片,但最後帶出的一些人際關係,親情,還有愛情上的點,多多少少可以打動到觀眾,也可以給大家一些反思 (特別是像我這種常常面對電腦的宅宅)。Natalie Portman 的演出頗為出色,很有說服力。再怎麼說,看到個子嬌小的 Portman 騎在男主角背上發狂扁他,也值回票價了吧!

Monday, January 03, 2011

挪威的森林 (2010)

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蠻期待的一部電影。原著是前一陣子才看的,不過由於小說太精彩了……幽默的對話、鮮明的人格、切身的都市感……再加上有松山研一、菊地凜子參演,看完原著後,不得不立即熱切期盼起來。

越裔導演陳英雄執導,蠻意外的。看過電影後,不可否認,影像真的一絲不苟。色調、光暗都相當講究,場景、道具、服飾的選用也很花心思,成功營造出六十年代,帶點憂慮、帶點叛逆的氣氛。此外,李屏賓的攝影,有點新浪潮的味道,而且使人聯想到王家衛的電影,在日本故事結構上,巧妙地以歐風述說,很有趣的結合。

雖然如此,影像上的突出表現,還是掩蓋不了改編故事的空洞。看小說改編電影時,常有這種感覺,就是小說跟電影述說的,是建立在同一元素上,差異的是,事件發生在兩個平行宇宙裡……不管兩者差異多大,還是離不開一個架構,擺脫不了那靈魂。

這次陳導的《挪威的森林》,結構是保持住了 (至少是開頭,中段到後半,結構則太簡化,甚至有點扭曲),可是小說角色的「靈魂」,卻怎麼樣也展現不出。不管劇本如何詮釋小說內容,菊地凜子的演出還是很令人滿意。可是渡邊、玲子、綠這三個角色,不管怎麼看,就是沒有那種魅力,一點也沒有。渡邊還有綠那風趣的對話呢?玲子姐那無比的親和力,以及那成熟的、歷經風雨的獨特魅力呢?

扮演綠的水原希子,的確很耀眼……但只限於外表。對話時感覺就是很空洞,沒什麼情感,像是扮演一個傳聲筒一樣。玲子姐在戲裡也沒有什麼空間,最後還要從小說裡令人敬畏的角色,變成一個膽怯害羞的更年婦女。說真的,看到結尾真的有點不爽。但這是改編的,不能怪這個。

音樂上,電影的配樂很優美,六十年代的歌曲也很讚,搭配唱片行老闆、顧客的嘻皮打扮,就像要把觀眾帶回那年代一樣。不過得抱怨一下,配樂有點掩蓋過影像還有演員的動作、語言。就是,那憂愁的弦樂,有的場景爆發得太突然,太強烈了,而且佔據太久,就像陰魂不散一樣,該走的時候還賴在那邊……在電影院裡,還一度以為自己在看黑白片呢!雖然如此,電影後段,配樂卻意外地營造出一種……靈異氣氛。這算是意外收穫吧!真的很恐怖。如果這是什麼泰國鬼片的話,這點算是很成功的。

所以,如果配樂上能夠拿捏得好點,跟影像搭配得更好的話,應該能給電影大大加分吧 (或不扣那麼多分)。而影像上,這部改編電影可說是很成功,有很突出的藝術價值。憂鬱、傷心的氣氛也很強烈,相當持久 (甚至到陰魂不散的地步)。不過,對於希望能到看到原著小說影像化的影迷來說,這部電影並不怎麼成功。有趣的是,帶點歐風的拍攝,遇上東方小說主題,這結合蠻巧妙的。只是不怎麼成功就是了。就像是使用西洋烹調工具加上西洋烹調手法,用日本食材嘗試做出料理一樣。